PARTNERSKÉ ZEMĚ 2026
Zvláštní pozornost letos věnujeme hostům z Japonska, jejichž současná hudební scéna přináší inspirativní a nečekané pohledy na world music, jazz i alternativu. Tradičně však přivítáme také zástupce partnerských zemí Polska a Slovenska i domácí české interprety.
Program letos navíc doplní také několik „divokých karet“ – výjimečných projektů, které dramaturgové objevili během svých hudebně-poznávacích cest napříč světem.
JAPONSKO
Bakurocho Band vychází z tradičních japonských písní, které s hravostí a otevřeností proměňuje v současnou hudební poptávku. Akustické nástroje, autorské instrumenty i rytmické experimenty se zde potkávají s polyrhytmy a inspirací z různých koutů světa. Jejich hudba propojuje tradici s objevováním nových možností a připomíná, že folklor může být stejně hravý jako současný.
Billyrrom přinášejí svěží podobu současné japonské městské hudby, ve které se potkává neo-soulová groove estetika s moderní popovou produkcí a vlivy R&B. Jejich písně stojí na silném rytmu, elegantních harmoniích a přirozeném flow, který dává prostor jak chytlavým melodiím, tak hudebnímu detailu. Vzniká tak stylový a současný zvuk a hudba pulzující energií velkoměsta i uvolněnou atmosférou nočních klubů.
.jpg)
showmore propojují současný japonský pop s vlivy R&B, hip hopu a jemných jazzových harmonií. Toto duo staví své písně na citlivém vokálu, minimalistických aranžích a moderní produkci, která nechává vyniknout náladu i melodii. Jejich elegantní a současný zvuk propojuje klubovou estetiku s jemnou písničkářskou citlivostí.
DIVOKÉ KARTY
.png)
Kanazoé Orkestra vyrůstá z rytmických tradic západní Afriky, jejichž srdcem je virtuózní hra na balafon. Kapela kolem burkinafaského hudebníka Seydou „Kanazoé“ Diabatého propojuje energii afrických rytmů s jazzovou improvizací a současným world music zvukem. Výsledkem je strhující hudební proud plný groove, radosti a nakažlivé koncertní energie.
Hudba Sūn Byrd vychází z tradice klasického soulu 60. a 70. let, kterou přetvářejí v energický a současný zvuk. Šestičlenná kapela z Osla staví na silném vokálu, výrazné dechové sekci a rytmice, která přirozeně propojuje soul, funk i moderní groove. Jejich hudba tak přináší radostnou koncertní energii a připomíná, jak nadčasová může být poctivá soulová tradice.
ČESKO
Písničkářka Beata Bocek propojuje jemné akustické písně s osobitou hudební imaginací a citlivou prací s jazykem. Na pódiu vytváří podmanivý hudební svět, ve kterém se setkávají akordeon, kytara, ukulele i looper a kde se čeština a polština přirozeně prolínají s jazykem, který vzniká přímo v daném okamžiku. Výsledkem jsou křehké, hravé i hluboce osobní písně, které dokazují, že hudba může být tím nejpřirozenějším způsobem komunikace.
Circus Brothers jsou energickou kapelou české world music scény, která s lehkostí propojuje balkánskou dechovku s prvky rocku, elektroniky a moderního groove. Šestičlenná „cirkusová“ parta staví na výrazných dechových nástrojích, houslích, synťácích i vícehlasech a vytváří zvuk plný barev, rytmu a nakažlivé energie. Na pódiu se tak mění v živelnou hudební show, která nenechá publikum stát v klidu.
Clarinet Factory je jedním z nejvýraznějších českých ansámblů, který dlouhodobě posouvá možnosti klarinetového kvarteta za hranice klasické hudby. Čtveřice špičkových hráčů propojuje současnou hudbu, jazz, elektroniku i minimalismus a vytváří osobitý, vrstevnatý styl založený na precizní souhře i hravé zvukové imaginaci. Akustické nástroje přirozeně doplňují elektronikou a efekty, čímž rozšiřují svůj výraz o nové hudební možnosti. Clarinet Factory nabízí hudbu, která je zároveň sofistikovaná i přístupná a ukazuje, jak široké možnosti může mít současná komorní tvorba.
LIDOVĚK je autorským projektem hudebníka a herce Matěje Metoděje Štrunce, který se s respektem i odvahou vrací k českým lidovým písním. Tradiční melodie v jeho podání získávají nový zvuk díky spojení cimbálu, houslí a akustických nástrojů s moderní produkcí a současnou hudební estetikou. Projekt tak otevírá prostor, kde se síla folkloru přirozeně potkává s dnešní hudební imaginací a přináší nový pohled na to, jak může tradiční píseň znít v 21. století.
Terne Čhave patří mezi nejvýraznější kapely české romské hudební scény a už několik dekád přinášejí energický a osobitý zvuk. Z romských hudebních kořenů vyrůstá jejich vlastní styl, který bez ostychu propojuje prvky rocku, ska, blues i world music. Kapela tak vytváří divoký, rytmický a nakažlivý „rom’n’roll“, v němž se syrová energie romských melodií potkává s nezkrotnou koncertní dynamikou.
Duality je polské duo, které čerpá inspiraci z lidových melodií polsko-běloruského pohraničí a proměňuje je v současný hudební jazyk. Housle, rytmika, elektronika i tradiční „white singing“ vytvářejí prostor, kde se syrová energie folkloru potkává s moderní produkcí a improvizací. Jejich hudba tak otevírá hypnotický zvukový svět, v němž se tradice přirozeně prolíná s experimentem i současnou klubovou estetikou.
SHRON je projekt z polské Wroclawi, který se pohybuje na pomezí downtempo soulu, ambientu a současného indie zvuku. Instrumentální kompozice kapely staví na jemných harmoniích, organickém groove a filmově působících zvukových krajinách. SHRON tak vytváří atmosférickou hudbu, která propojuje moderní městský puls s intimní a podmanivou zvukovou imaginací.
.jpg)
Miloš Bihary Django Gypsy Jazz Trio přináší temperamentní podobu gypsy swingu inspirovanou odkazem legendárního Djanga Reinhardta. Mladí virtuózní hudebníci staví na energickém dialogu klavíru, houslí a rytmiky a oživují tradici evropského jazzového swingu v osobitých aranžích. Trio tak vytváří hudbu plnou lehkosti, virtuozity a nakažlivé koncertní energie, která přenáší posluchače do zlaté éry gypsy jazzu.
Neha! je energický ženský vokální ansámbl ze Slovenska, který propojuje tradiční písně různých kultur s výraznou polyfonní harmonií. Šestice zpěvaček vytváří silný hudební celek, v němž se přirozeně potkávají lidové kořeny, současná world music energie i osobitý ženský hlas. Na pódiu tak vzniká strhující vokální zážitek, který spojuje křehkost, sílu i radost ze společného zpívání.